NatLibFi/marc-record-serializers

View on GitHub
test-fixtures/aleph-sequential/from3

Summary

Maintainability
Test Coverage
000591182 FMT   L BK
000591182 LDR   L ^^^^^cam^a22003374i^4500
000591182 001   L 000591182
000591182 005   L 20100212140823.0
000591182 008   L 081113s2008^^^^fi^||||||m^^^|000|||fin||
000591182 0410  L $$afin$$beng
000591182 1001  L $$aSiimes, Johanna.
000591182 24510 L $$aMiksi teen teatteria? :$$blähtökohtien ja motivaation etsintää /$$cJohanna Siimes.
000591182 260   L $$a[Helsinki] :$$bHelsingin ammattikorkeakoulu Stadia,$$c2008.
000591182 300   L $$a49 lehteä ;$$c30 cm.
000591182 336   L $$aTeksti
000591182 337   L $$aei välittävää laitetta
000591182 500   L $$aTeatteri-ilmaisun ohjaaja AMK.
000591182 500   L $$aOpinnäytetyön ohjaajat: Pia Houni, Sussa Lavonen.
000591182 509   L $$aAMK-opinnäytetyö :$$cHelsingin ammattikorkeakoulu Stadia, esittävän taiteen koulutusohjelma.
000591182 520   L $$aTiivistelmä.
000591182 520   L $$9^$$bTavoitteeni on käydä läpi teatterisuhteeni kehittymistä ja löytää uutta motivaatiota toimia teatterialalla. Aloitan pohtimalla tekemisen lähtökohtia ja kysyn, mikä on teatterin tehtävä. Käyn läpi historiani teatterin harrastajana ja opiskelijana, jonka ohessa pohdin teatterisuhteeni muuttumista. Pohdin harrastajan ja ammattilaisen eroja ja tämän siirtymävaiheen tuomia huolia. Käyn läpi teatterin erityislaatuisuutta etsien teatterin ikiomaa erityisyyttä verrattuna muuhun tarjontaan. Mitä erityistä teatteri-ilmaisun ohjaaja voi työllään antaa? Käsittelen myös teatterin tekemisen varjopuolia. Taide on lähtökohtaisesti itseilmaisua. Yleisen ja yksityisen suhteesta keskustellaan jatkuvasti. Teatterin tekijän valta on tarjota omaa totuuttaan vaihtoehtoisena totuutena maailmasta. Ei tietenkään alleviivaten, vaan ajatuksia ja tunnelmia herätellen. Sen voi nähdä myös vastuuna, koska se on ainoa asia jota taiteilijalta voi tavallaan vaatia.^
000591182 520   L $$9^^$$bTaidetta taiteen vuoksi vai miksi? Voi kysyä, miksi ylipäätään välittää? Enemmän kuin taiteilijuudesta, on kysymys ihmisyydestä; miten ajattelen suhteeni maailmaan ja toisiin ihmisiin. Jos nämä kysymykset koetaan merkityksellisiksi ajatukset näkyvät myös taiteessa. Oman vilpittömän ajatuksenkulkunsa voi löytää vain eläen rehellisesti omaa elämäänsä. Draaman soveltavat menetelmät ovat juuri omiaan löytämään jokaiselle tekijälle ja kokijalle omat lähestymiskulmansa. Lähtökohtaiset syyt tehdä teatteria ovat aina henkilökohtaisia ja jatkuvassa muutoksen tilassa. Myös tavoitteet muuttuvat jatkuvasti elämän varrella. Merkityksellisyys itselle löytyy kun jakaa omastaan muille. Tuossa ajatuksessa on yksinkertaisuudessaan jotain erittäin olennaista teatterin erityisyydestä. Teatteri-ilmaisun ohjaajat tuovat ammattikenttään keskustelevan näkökulman. Työkenttä kasvaa ja kehittyy kaiken aikaa.^
000591182 520   L $$9^^$$bUudenlaisia työpaikkoja syntyy joka hetki, kun draaman soveltavia keinoja käytetään myös mm. työelämän tarpeisiin. On rohkeasti itse oltava tekemässä pioneerityötä, ettei teatterin erityisyys hautaudu kaiken muun tarjonnan ja yksilöiden maailman alle. Juuri mm. teatterin yhteisöllinen luonne tekee teatterista erityisen.
000591182 520   L $$aAbstract: Why do I do theatre? : searching for a point of departure and motivation..
000591182 520   L $$9^$$bMy goal is to explore how my attitude towards theater has grown and, therefore, to find new motivation to work in the genre of theater. I will start with reflecting on point of departure and I ask, what the mission of theater is. I will go through my background when theater was my hobby and when I was studying it. I reflect what the difference between a devotee and a professional is, and bring up worries that depend on this transitional phase. I will also present the uniqueness of the theater and answer the question: what is the uniqueness that it can give? I will also discuss the less pleasant sides in theater making. Art is self-expression. There is always discussion about the relationship between the individual and the mass. The author has the power to offer his/her own alternative truth of the world. Of course not by underlining it but rather arousing thoughts and atmospheres.^
000591182 520   L $$9^^$$bThat can be seen as a responsibility, because it is the only thing that you can demand from an artist. ^We can also ask the following question: why bother in general? It is a question of humanity more than an artistic one and is linked to how one thinks of his/ her relationship with the world and other people. If you take these questions seriously, they are also shown in art. One can find their own sincere way of thinking by frankly living his/her own life. The applied drama methods are just in place to find one's own viewpoint for both: the maker and the one who is experiencing it. The point of departure is always very personal and always on the move. Also the goals are changing all the time. One can find a meaning for herself by giving something to others. Simply in that thought there lies a very important part of the theater and its speciality. Instructors in the field of theater bring discussion to the professional field. The field is growing and developing all the time.^
000591182 520   L $$9^^$$bNew kind of professions are originating all the time, when applied drama methods are spreading also to the needs of working life. There just has to be pioneers in the field. Theater has a very special feature when the community gets together.
000591182 593   L $$a2008-06-27
000591182 650 7 L $$ateatteri$$2ysa
000591182 650 7 L $$ayhteisöllisyys$$2ysa
000591182 650 7 L $$atyö$$2ysa
000591182 650 7 L $$atyöllistyminen$$2ysa
000591182 650 7 L $$atyöttömyys$$2ysa
000591182 650 7 L $$aammattikuva$$2ysa
000591182 650 4 L $$ataide$$2ysa
000591182 653   L $$ateatteri-ilmaisun ohjaaja
000591182 653   L $$aitsereflektio
000591182 653   L $$ateatterin tekeminen
000591182 SID   L $$c379531$$barsca
000591182 CAT   L $$aABO4020$$b30$$c20100212$$lFIN01$$h1408
000591182 CAT   L $$aCONV-ISBD$$c20120402$$lFIN01$$h0408
000591182 LOW   L $$aARSCA